玩家融入角色的關鍵為何？故事。故事就是角色的血肉。我們可以反過來想，假設今天有一個｢角色｣長得英俊勇武（或42吋巨胸長腿妹），手中拿了一把比曬衣桿還長的大劍……出現在你眼前。只是，｢它｣沒有生命經歷、沒有動機欲望、沒有故事，這樣你還會想當｢它｣嗎？
遊戲故事可分｢單線型｣、｢多線型｣兩種。單線型指的是劇情單線發展－－過程與結局都已經被我們這個｢上帝｣（即作者）設定好了，主角(也就是英雄Hero)必須一步步照著規畫走，遇到障礙就要想辦法破關，達到最後的目的(Goal) －－類似電影、小說、舞台劇……觀眾可以參與劇情，扮演其中的角色，但必須｢照劇本｣演就是了。
單線型的劇情，好萊塢已經發展出完全成熟的三幕式作法－－開局（序幕 Overture）、中段、終局（終曲Finale）。
｢開局｣有三個任務：｢吸引注意力｣、｢人物背景設定｣、｢引入問題｣。
｢吸引注意力｣這項工作可以說是資訊爆炸時代無可避免的挑戰。如果你每個故事都要從｢很久很久以前……｣說起，沒人要聽你說的。現在流行的作法是｢先爆破（上床）了再說。｣，砰！（或嬌喘）把觀眾的注意力全拉過來了，再｢聽我娓娓道來｣。
007是最標準的，一定先爆破；《海角七號》先｢操，我操你媽的台北｣；《火影忍者》先出大蝦蟆激鬥九尾狐；《巴黎野玫瑰》先……（有獎徵答）
安迪沃荷說：｢每個人都能成名十五分鐘。｣我反過來解讀：如果你十五分鐘內無法成名，你這一輩子都不會成名。如果十分鐘內你沒辦法讓人想看（玩）下去，人家就不會玩下去。
輸贏一瞬。這個戰場是很殘酷的。
再來，你必須在開局中把人物、背景……設定好。遊戲是｢視覺化｣的，你可以用畫的把這件事搞定，實在是幸福。（不信，你問問寫小說的，要用文字描繪人物場景、沒有三五年功夫，難。）然而，危險處也在此，用視覺圖形傳達，是無法作內在、心理的描繪的。寫小說的可以這麼寫｢春麗的心頭小鹿亂撞，在拳與吻之間掙扎｣，你沒法畫的。
所以在遊戲中，我們必須設計一些事件(event)來表達人物的性格：船要沉了他先救誰？美女昏了他上不上？別人作弊他抓不抓……等等。總之，「救我們免於試探」在這不適用也。
最後，開局要引入｢問題意識｣，也就是整個劇情的主題。這一部分最難，入門者總是想得太淺。比如說，《NARUTO》主題是｢尋求認同｣，而不是｢忍術修練｣；《魔戒》（《魔獸爭霸》）的主題是力量、慾望、奉獻與犧牲等等，而不是打怪檢寶。這一點如果要打字寫下來，會打到手痠，請容我在課堂上說明。
這原本是我預定於多媒體系開設的｢電腦遊戲概論｣中關於｢故事敘述｣單元的部分講義，架構主要是來自喬瑟夫坎伯 Josheph Campell的《千面英雄》(The Hero with a Thousand Faces)，並改編珍妮諾瓦克 Jeannie Novak 《遊戲開發概論》的歸納，引用作品屬於各原著作權人。各校教師若有需要可在知會後於課程使用，其餘相關著作權保留。
